La création de statues en bois par les Newars est un artisanat complexe et ancien, profondément ancré dans le patrimoine artistique de la vallée de Katmandou. Les pagodes bouddhistes et hindoues sont ornées de magnifiques reliefs en bois représentant des divinités, qui comptent parmi les trésors de l'art himalayen. Depuis des siècles et jusqu'à aujourd'hui, le procédé traditionnel de sculpture sur bois est le suivant…
Sélection du bois : Le choix du bois est crucial. Les artisans newar privilégient généralement des essences durables et robustes, comme le magnolia champaca, le santal, le cèdre, le pin ou le chêne, qui permettent de réaliser des sculptures complexes et durables. Le bois est soigneusement sélectionné pour être exempt de défauts et de nœuds, garantissant ainsi une texture lisse et uniforme à la statue finie. La plupart des statues Himalayart sont fabriquées en magnolia champaca, un bois très résistant, reconnu pour sa longévité, sa résistance aux termites et sa finition de haute qualité.
Conception et esquisse : Le processus commence par un dessin détaillé de la statue. L'artisan, souvent en consultation avec des prêtres, des lamas ou des moines, réalise une esquisse préliminaire, respectant des proportions et une iconographie religieuse précises. Les statues de Bouddha, par exemple, suivent des lignes directrices précises pour les contours du visage, des mains et des pieds, qui varient selon les traditions bouddhistes, comme l'école Mahayana pratiquée au Népal.
Façonner la forme de base : Après avoir finalisé l'esquisse, l'artisan façonne la structure de base de la statue dans le bois. Cette étape consiste à tracer les contours généraux à l'aide d'outils de sculpture tels que des ciseaux et des grattoirs afin d'éliminer les couches superficielles et de créer une structure brute. Le corps, la tête, les mains et les pieds sont définis à ce stade, les détails plus précis étant laissés pour plus tard.
Sculpture détaillée : Une fois la forme de base établie, l'artisan se concentre sur les détails complexes de la statue. Cette étape exige un savoir-faire et une patience exceptionnels, car elle requiert une précision extrême pour faire ressortir les traits les plus fins du visage, des vêtements, des ornements et des accessoires.
- Traits du visage : Les visages de divinités comme Bouddha ou Tara doivent exprimer des émotions telles que la sérénité, la sagesse ou la compassion. Les yeux, le nez et la bouche sont délicatement sculptés à l'aide d'outils raffinés.
- Vêtements et ornements : Les divinités sont souvent représentées vêtues de vêtements gracieusement drapés. Les détails tels que les couronnes, les bijoux et les ceintures sont méticuleusement travaillés.
- Gestes (mudras) : Les gestes des mains, ou mudras, revêtent une profonde signification religieuse. Les artisans sculptent ces gestes avec soin, car chaque mudra symbolise une action ou une attitude spécifique, comme le Dhyana Mudra (méditation) ou le Vitarka Mudra (enseignement) dans le bouddhisme.
Ponçage et polissage : Une fois les détails sculptés, la statue est poncée pour lisser les surfaces et éliminer toute rugosité. Le polissage est essentiel pour obtenir une finition lisse et brillante, mettant en valeur la complexité des sculptures.
Rituel de consécration : Une fois la statue achevée, elle peut être consacrée par un rituel exécuté par un prêtre hindou ou un lama bouddhiste. Ce rituel comprend des prières, des bénédictions et des offrandes, marquant la transformation de la statue en un objet sacré prêt à être vénéré dans un temple ou un sanctuaire.
Installation et vénération : Enfin, la statue est installée dans un temple, un stupa ou un monastère, où elle devient un point central pour les pratiques et les rituels spirituels.
Riches de cette tradition millénaire, les statues Himalayart sont des créations uniques. Synthèse d'art et de spiritualité, chaque sculpture est taillée dans une seule pièce de bois avec une précision et une délicatesse remarquables. Des mois de travail minutieux, de méditation et de raffinement sont nécessaires pour transformer le bois précieux en œuvre d'art et de dévotion. Certaines sculptures, aux détails complexes et aux dimensions imposantes, nécessitent de six à neuf mois de travail, avec une moyenne de dix heures de travail par jour, six jours par semaine.
Les sculptures sélectionnées par Himalayart sont réalisées par les plus grands artistes népalais, tous reconnus par l'Académie des Beaux-Arts. Chacune de nos pièces est accompagnée d'un certificat d'authenticité, gage de qualité supérieure.
